KYLow Vocal Technic: 2013

2013年12月30日星期一

我的声乐技术指导职责参考

# 我的声乐技术指导职责的参考

声乐技术指导在教学时是：导师先以已知心中＂弹性美声的声位＂，说明清楚在那里后，就向学生清楚明白解释，自己设计的（或採用别人的理论）弹性美声的声位，之后必须親自示范出那心中弾性的美声耒，再耒才根据本身已设计好的一套系统整合的理论（自己设计的一套系统理论是由自己的经验实践后而设的理论），一步一歩跟着步骤，有連贯性的示范，指导学生如何练习去做到达到那心中的弾性的美声。教导其间，学生有不明白，或听不出声音时，一定得要再请指导老师解释明白或再次清楚示范出声音，使学生真正辨别出好或坏的声音才行。而指导老师在教导的过程中，也要非常细心听出学生，有无根据所设计的方法運作去做到，那心中的美声的＂声位＂即是核心（声音的核心歪了，声音也会歪，只是看歪了多少吧了！），有了核心的话，如学生做不到，导师也会清楚，不难＂根据自己设计的理论的因果＂，將学生做不到的原因，示范再说明纠正过来的果！（即心中的美声，当然这要时间重复再重复的练习和示范，才能清楚感觉到的！）

教学是相互双线教与学的，当然导师是站在主动性的地位，了解学生的缺点后，引领学生感听，讲解清楚他她们自己声音的好坏去修或正用它，如学生在学习间感觉那里不妥，也要大胆的提出，让导师和自己共同探讨明白解决，不然学生一直都会在模糊不清无奈的在学习，这样兴趣慢慢就没了，方向也没了，信心也虚了，而导师也难得着教学真正的实验！

从非常年轻做学生吋，就喜欢探寻声乐技术，直到现在也当了声乐导师的我（当然现在我还是个在探索学习的学者），这几十年在学与教和教与学的经历过程，深深体会和感觸到做学生时学习的无奈，和教授学生时自己感觉的不足，而深怕误人子弟呢！因为声音是看不到，摸不着的音波，所以教授声乐技术真是一门艰苦差使的艺务，幸好，声音还能由我们的耳朵听而辨认和感觉意识到，但这样在教与学，相互还是会有许多不决定性的元素和不明的瑕疵存在。

对教与学，我们要如何尽量才能减少，或避免这些相互不利于教与学发声技术时的声音的成効呢？诚恳请教和学的人，提出或谈谈教与学吋，课间感受的意见和看法，认大家多机会参考吸取！更盼望在教学期间，学生能提出自己不明白的问题，让导师向你解释清楚为止，如导师不会解答，这也能使导师们去尋求答案学习的好材料！

对学与教的经历认为，做个导师的我，应该有下列的一些觸验：

1。每位导师都应该参考选择採用别人的，或＂自己先设计一套简明的系统整合技术发声步骤教学，耒如何达到自己要求弹性美的声音＂，这样教的人也有步骤要教的是什么，而学的人也知道要学的是什么，彼此都会有个共同指标，也清楚了！（本人经过历年的经验，自己也设计了一套六合一系统整合声乐术发声法，也可称为因缘果的技术发声法共参考学习！）

2。选定最理想的声位（也是声音的核心，这应该是每一个导师都应该有他自己选择的声音的核心），教和学的人，就有了共同指标来达成，且要清楚指明＂声位在那里＂！为什么要在那边？（因为我被不明确的声音声位模糊了几十年，而现在了解了，一切有形无形的事物，都会有个核心平衡点，也认为这是取得优劣声音核心关键的準测。如声音不在核心運作，声音一定有不平衡的现象，只是看歪了多少吧了！）

3。导师要会引领学生去内听，知道声位在那𠒇，和声音在声位发出时的感觉噐官是如何的？是恰当舒展的嗎？但要暁得，感觉时时容易觉得变动的，所以还是要时时学习内听认识声音加上内感，是否声音在声位！且学生更需要学习了解，那个好的声音是如何做到在声位上！

4。嗅觉处是我认为最佳的声音的声位选择，它的位置也是固定的。从人体解剖学的证实，一来它是处在人体鼻上通道最高的地方；二来它也和喉头声带的肌制息息相关的！

5。导师要懂得教导学生辨认优劣的声音是如何发生的！

6。清楚教导基音在起音咬字时的重要性！

7。导师在训练学生时，不要忘了时时教导学生以静心專心耐心，去学习内感內听且去慢慢理解如何做到那美好的声音！

8。导师本身也要很專心，先内听出和内感到，学生声音发出时的状态，並能教学生听出和感到坏的声音運作是怎样发生，而后加於改善过来！

9。导师常要提醒学生学习＂常用意＂去感受发声，是必要也是重要的！

10。导师要深知運气中，叹气反射的气，或任何气息是如何流动，去運作配合声带恰当闭合的。

11。导师要了解在声位（嗅觉处）起音干净的重要性！

12。常习惯用小n在嗅觉处的声位上，叹气反射气息，配合基音，引领起音，容易得到恰当理想的起音。小n是怎样的，请示范解释明白！

13。***导师如会在练声时教到学生，一連贯的把叹气運作，配合基音，以意小n的引领，恰当闭合声带，在嗅觉的声位上吐字起音，你就会得到如意的发声方法歌唱了！

14。导师要会把平时教会学生的发声技术帶入運用在歌曲中！

15。在学习课间，导师常要主动引导学生注意要项去听和感觉，且把听和感觸的情况反应给指导作互流，才較容易对症互疹！也可互相探讨提升，改善和学习教与学的經验！这很重要！当然也会有许多导並不赞同和学生互流探寻，怕学生会觉更混淆，这就看导师自行处理了！

16。***不管任何的导师或不同技术的教法或任何学派，一切学习的发声技术和歌唱，不管是动态或静态的運作，有形和无形，＂都是協调，为那个声音的核心声位而服务而歌唱的＂！（所以我认为：先要非常小心选择到最理想的声位，是学习或教导发声技术和歌唱最关键的事。）千万要非常非常非常了解这一奌，不然你解释了一大本发声技术歌唱的参考書，最后读而学了，还是不知所以然的！

•••••••••以上只是我本人学习和教学过程的经历，提供让大家在教导或学习作选择的参考，当然还有其他声乐导师会有更精彩，好的教与学的方法，盼望大家能共同提供出来，能让大家学习和参考，提升声乐知识的水平！更理想的是：如学生和导师在学习其间，有觉那里困难不明白为何，能提出让导师和自己交流解决的話，会更踏实！也才不淪為人云欲云，盲从的教与学！共勉！•••••••••••##

2013年12月20日星期五

如何系统運作声音去做到最理想的嗅觉声位上。

## 如何系统運作声音去做到在那最理想的嗅觉声位上。

简述了知道又找到那最理想的声位后（嗅觉处），也淺谈如何配合整体系统運作，可以把声音做到在那理想的声位上？

＂未唱或未发声前（这里要声明一点就是，先由老师教会了你那弾性美声后），你就先要把心中的美声，意在嗅觉处的声位了，而后像闻香，軽軽地吸着，保持着气，同时你会觉得嗅觉也自然在展着意开，这时横膈膜也保持着展开了，当你準備要发声起音歌唱时，也軽軽地保持吸着气，以叹气的運作反射出的气，经过自然通开的喉头，靠拢了两片恰当闭合的声带，在＂展开的＂嗅觉处的声位上＂意守着，＂起音唸淸字，发声歌唱了。这时你也会内感到，声音的音波，就在意开的嗅觉处的声位上发出声音通暢，也舒畅的歌唱了。

从未唱就在嗅觉的声位处，意着自己的心中美声，軽軽吸一口气保持后，以叹气在横膈膜反出的气，而把两片声带恰当闭合发出均匀好的声音的音波，一起发声在嗅觉处的声位，清楚起音咬字歌唱，这都是整合系统連贯運作而成的！切记!得着了那美的声音后，重复再重复的练习是唯一使好的声音养成好习惯和稳定的办法！＂

要如何教学生做到，这就要考验不同导师的教授经验和能力了！因为学生有不同層次认识背景的情况，会使得导师更觉不易去傳授看不见，摸不着的技术发声，所以对于歌唱发声技术這一环，我一直有一个非常强烈的信念就是；一个无责任无能力的导师，学生永远是无辜的。比较有经验的声乐导师，就会根据自己的经历，用不同方式去教授处理不同層次背景的学生了，但其要达到的目的，好的弾性声音是一样的。另外我也非常坚定认为：如学生不真正明白为什么会唱到那个弹性的美声，往后一不小心唱时用歪了些，肯定在不觉中，很容易就形成大毛病来了！！

我将我的授课心得和经历过的看法，提供让大家分享参考！希望能取得抛砖引玉的効果！共勉！##

2013年12月13日星期五

怎样找到最好的声音声位和感觉简述

怎样找到最理想的声音的声位和感觉简述

重复再重复练习闻香運作的感觉，你就会越来越清楚知觉到最理想的声位处，和感觉吸气时，嗅觉是容易自然展开的。其实吸气就是䓁于嗅東西，也是䓁于展开嗅觉了，同时也是䓁于我认为声位的最高处，也䓁于最理想的声音！认清这个动作的展开嗅觉，你就很容易知道或感觉到声音的最高声位地方了。（即：吸气=嗅东西=展开嗅觉处=声音的最高声位=最理想的声音的声位处。）

知道又找到最理想的声位后（嗅觉处），你必须要配合整体系统運作，重复再重复不停地练习，使那个理想声音和感觉成为好习惯为止，不然那个好的声音会很容易不見掉的。只要声音歪了一点，以后烦恼的情况就会越复杂了。但如果你真正理解，那好的美声整个系统的連贯性是如何做到的话，虽然那好的声音和感觉，忽然一时不见了，你也会容易找它回来。所以说：找到好的发声技术，年龄绝对不是同题，而应该是人的健康问题了！也最怕是选到不良的发声技术学习！

君不是见过或听过好多好声音的年轻歌唱家，不到三四拾歲，声音就癱瘓啦！为什么呢？大家可以慢慢去探索证实和理解原因！我的分析，也这样认为，大概是：教与学都没有设定一个标准，来有系统去共求那个好的声位和好声音在那里所致吧！这应该是导师要负95%责任的。因导师都没把好的声音和声位给学生辨认清楚，一味先强调口形啦，田丹的气息啦打开喉头啦，䓁䓁⋯動作，那个真正好的声音是怎样的，学生要去明白，似乎永远都是那么遥远！

以前和现在，大部分的声乐导师在教导学生时，都会＂叫学生自己＂要去找那个好的声音的感觉，这真的，尤如叫学生在海底尋針一样，就是要自己去㝷针，也要有个指南的仪器引领吧！何况人的感觉和领悟是那么容易变动不定的！尤其是对没有选好个理想定位的声音！如再更深入探究时，你会不奇怪发现，原来绝大部分的导师，自己对那真正好的声音的感觉和声位在那里，也是模模糊糊得嘞，是嗎？

2013年12月7日星期六

怎样用最少的气，唱出最好的声音。

## 怎样用最少的气，唱出最好的声音。

常听声乐者说，要取得歌唱时最理想的効果是：＂用最少的气唱出最好的声音＂！那要怎样的運作才能做到＂用最少的气唱出最好的声音＂来呢？相信每位教导者，都有他她们自己的一套方法運作，去达到上述的効果。＂我本身的经历认为：

未唱前，以＂意＂小n，在上鼻引领起音，配合叹气，在嗅觉处（声位的核心）以基音起唱，字头咬淸纯，（而不是把字咬死使声音变尖锐。）配合恰当闭合声带和喉结自然落低，就会觉得像脱离了喉咙（自然暢通没有压廹感），发出声音歌唱，声音也就会隨着清纯的字头起音，引领发挥腔体内好的共鳴出来，這时你也就会感觉声带闭合得很恰当，嗓音清晰，叹气配合恰当闭合的声带，气用得很流感不多，声音均匀，也融入引出了好的共鳴而傳遠。如你能恰当協调一体系整合这样做到，肯定就能得到上述的目的了＂。

而一般上唱艺术歌而稍有学声乐发声的人，通常他她们都先会想着开腔，要刻意把声音做到有共鸣去唱歌，就因为这样裝着腔又持撑着气起音，整个身体都僵着，字头是不可能闭合得干净，所以发出的声音，肯定是吃气又吃体力，且吐字在歌唱吋也不会清楚。

还有另一种情况是：起音时，你如把字头用鼻子挤小或尖亮发声，虽然感觉上声音没浪费很多气，也能唱長音，但你在腹部肌肉为了要保持气息不漏，顶住慢慢放出气息，声音就会变尖小了，身体的肌制自然也就会紧张吃体力了，这样也不会得到上述好的声音的効果来。##

2013年11月29日星期五

声音的核心〜声位（嗅觉处）

#歌唱时，声音在正规的情节上，不管唱高或低音，你一定要着到好的技术发声法（必须要着到心中弹性的声音〜声位的核心），你才可以容易解决任何歌曲中美的連贯音，跳动音，圆柔，明亮不尖銳的音，漸强漸弱的声音和字清䓁䓁⋯发声技术问题的困扰。

可是对歌曲里要表达人物的性格，感情时，就得要了解，懂得选择声带天生的厚薄宽广柔亮䓁䓁声音的本质和音色，发出声音的动律表现来处理了，这就需要有高水准的导师耒识别和教到优良的发声技术，去演译歌曲所需的人物角色，风格与曲味了。

所以说，要自己先非常了解自己的条件和技能所及，选适合自己的歌和人物的角色用不同声音的色彩耒表现所需！所以不是任何的歌都适合自己唱和表达的！除非你是个超能或超人，那唱任何的歌，你都没问题啦！

那如何才能了解而又能把发声做到在声位的核心，发出弹性的好声音呢？这就要考验个别教导的导师是否真正有能力胜任了！这实在要找到好的发声技术的导师，国外也很少喔！所以说：外国的月亮不一定样样都是圆的。也然，外国人看我们也是外国人。#

2013年11月24日星期日

一部分摘要的发声技术经历

我个人的一部分摘要的声乐发声技术性感知的经历。

@发声歌唱：其实人都是以意如何恰当配合声带闭合加上好的声位，语词而歌而说的。

*理论要有深度，但必须了解做到運作时如何做到浅出。

实践就一定根据理论而务实。

*只要是正常，人没有不好的声音，只有低能的声乐技术导师。

*一切的有形无形的運作，都是为美好的声音服务而歌唱。

*学习声乐前，必须要向导师搞清楚学和分辨优良的声音的核心声音是怎样的。

*气息是人类生存动力必要的元素，但它也只不过是把两片声带吸靠拢振声的，发音的工具而已，98%不会给大家好的声音的。

*声带被振动发声，是人的意念帶动说话和唱歌的工具而已。

*人的声音的振源是从声带振动而生，但十之八九不会给你发出美的声音。

*弾性美的声音结果，不是一般人认为，单是强调用丹田，胸，腹或胸腹之气的结果，而还是要依赖以，优良的导师选择好的声位为主导。

*理解科学的＂知识＂，用意在人的感官歌唱，是艺术的唱法，也才称得上是艺术家的唱法。而不是科学的唱法。

*科学的唱法，是机械的唱法。

*你会恰当在嗅觉处的声位起音，比你会恰当的用气更重要。（当然两个恰当並用，更为恰当。）

*而嗅觉的声位处（声音的核心），又比恰当的起音更重要。

*未唱之前，就先要意心中的声音。

*好的起音才是决定共鳴的狀态，不是呼吸决定共鳴的狀态。

*好的共鳴是被优良的起音引出来的，也会較全面的。

*不好的共鳴是被製造装出来的。

*声音的傅逺不是靠大嗓子，而是靠好的起音引领共鳴，清澈又带着腔圆丰满傳逺的。

*嗓音优劣的狀况，是决定你的字的子母音的纯净，而不只是母音纯净而已。

*美声的取得，是没有声音的換声区别。

*声音本身本没有換声区，只有人的不良的技术发声法，才有換声区。

*声音本无真与假，只有在歌唱或说话时的自然与不自然，美与不美，完全脱离喉声的字词淸晰的嗓音。

*一般人了解所说的真声：发声歌唱或说话时，声音因处在不良的声位，帶着重喉音咬字唱歌或说话。我称它为喉声，而不是真声。如果在歌唱或说话时，声音处在恰当的声位，发出字清，均匀舒畅的声音，我称它为美或自然的声音。也不当称为真声，应该称为嗓音較合适吧！

一般人了解所谓假声，也是因声音处在不良的声位，帶着无力的柔或弱声，而不是假声。

*认为有真假声的人，一般都会被換声区所困扰而加困练声。

*所谓換声区就是唱歌或发声时，音色和声位发生了換動，使音与音之间不同了声位和色彩。

*学到好的发声技术后，你就会容易以意運用声帶，在同声位处自如採用不同音色。

*唱法只有一种，就是以人，同一样的声带的晿法。只是发声的技能，才有无数的用法。

*优秀的歌者，是以作品的歌情，運用不同的音色的发声技术表达作品的内情。

2013年11月4日星期一

声位是人声的妙音座（嗅觉处）

# 声位是人声的妙音座（嗅觉处）

*叹气反射的动力，是引出美妙的歌声耒，美妙的歌声是相依着自然的口形而发出的，自然的口形是隨着字清而運动的，而字清是由字头隨着干净的起音而开始的，而干净的起音开始是依在声位的嗅觉处的，而越正的声位是依在越理想的声音里，越理想的声音是由听觉内听到的，而听觉听到的理想声音是由心感觸辨认出来的，这一切的一切都是由宇宙万物的創造主赐予人类的恩惠！就是内在觉醒无形无相的美声！#

2013年10月30日星期三

音质，音色，音凖，音量䓁䓁的简解。

# 了解声位，声点，音质，音色和音盲䓁䓁的简解。

**声位（嗅觉处）：是準測优劣的发声技术的地方，也是我认为人的声音的核心。声位（嗅觉处）是处在人体空间最高的地方，永远是不会变動的（除非不是人），它和喉头和声带也是息息相关的。发声歌唱时选择了不良的声位，你一生歌唱或说话的声音都不会理想，声位在歌唱时是不可乱变动的，所以我选择了这个不变的理想声位为声音的核心点，＂以不变应万变，以万变求不变＂的教与学法则教学。核心不正，声音肯定会歪了，只是看它歪了多少而己！

*声点：是决定于声音的焦点。焦点不可过，过了声音会尖叫喊；不及声音会没支柱。

*音质：是决定于＂天生的声带厚薄＂而形成高中低的歌唱者。

*音色：是决定于歌唱者或歌星，運用发声技术时，变化音质亮暗优劣的功夫。

*音準：是决定于＂起音时，声带闭合时的音的声口。而声口是隨着听觉，听觉不灵，音準就会走样了。

*音量：发出的声音，強与弱，濃与细薄，也可说是声音的力量度。它跟意力，用气，和发出的声音的好坏共鳴是息息相关的。不过当发声技能不到家时，气量大，未必音量就会强；当发声技术到家了，虽然气量較小，但多靠好的共鳴，音量也会不小。

*音域：乐噐或声带振声運作时，音符即曲旋律的廣度。

*声口：是起音时，两片声带接触时振动发出声音的起源点，像两片口唇吹口哨时，声的起源点。

*两片口唇，我形容它是人的＂表外声带。＂

*声口的大小，是引领音色的亮暗（柔和）变动和音调高低的调協。

*音盲：是听不出音调的高低，称为音盲。

*音盲只有0•01%的人，其馀的人唱不準音，不是耳朵听音有问题，而是发声技术发生问题。而学的人技术的好坏，是决定于优劣的声乐导师。#

2013年10月29日星期二

谈了简述的呼吸，再简谈呼吸和声带配合情况的連系

谈了呼吸简述后，再简单配合了解呼吸和声带的形况关系。

＂认识两片声带恰不恰当均匀闭合，是分辨声音的优或劣。＂

*喉头是隨着好的均衡的歌声而自然定位的，而不是越低越好。

*不可刻意把喉咙打开，而是自然保持通开，因为喉咙平时就是自然通暢着的。

*歌唱时，两片声带的靠拢要均匀，是处在恰当平衡狀态下振动发声的。

*尖锐不良的声音，声带是处在被体肌和喉肌扯得过多。

*虚弱或漏气沙哑的声音，声带是处在太松懈的肌制下了。

*壮大而强悍的声音，声带是处在紧崩顶撑全身的体肌上。

*粗糙吵雑的声音，声带是处在不圴匀振动磨擦的不良状态下歌唱。

*优秀的教导者，就是知道教到学生如何会做到，把两片声带協调，恰当靠拢振动发出美的声音。

*用強撑或蛮劲或頂撑的体肌，永远没有办法把气恰当運作，使声带振动发出美的声音。

*歌唱时，音和音的平衡均匀是从起音时，字头淸纯，使两片声带巧合配而得来的。

*两片声带恰当闭合，声带只在边缘振动时，声音較亮較直线而无波振。适合用在䡖快歌曲和中国民歌上。

*两片声带恰当闭合，声带只在半部振动时，声音較柔較圆滑而有輕微的波*振。适合用在抒情柔美的歌曲上。

*两片声帶恰当闭合，声带全面振动时，声音极强，也産生非常有勁的波振。适合用于激情奋发鼓动的歌曲上。

*两片声带闭合时，產生不同的声波，直接也会產生不一样的音色耒。

*两片声带过了配合时，声带发出的声会太紧，喉肌拉扯，乾，窄，多雜声。

*两片声带不及配合时，声带发出的声会虚弱，漏气声，沙哑又散，无支柱的声。

*起音时，口腔的腔体太多，会直接影响声音重而闷和吐字不清。

*起音时，在嗅觉处咬字清楚，是自然引领共鳴和腔圆的关键。

*气的運作恰当，声带的振动，起音字头的干净，和声位（嗅觉处）是一体整合而成一串系统的。

*人的声带是歌者的灵的乐噐，而好的声乐导师是它的指南。#

2013年10月26日星期六

认识声带恰不恰合配，是分辨声音优或劣。

＂认识两片声带恰不恰当均匀闭合，是分辨好坏声音的优或劣。＂

喉头是隨着好的均衡的歌声而自然定位的，而不是越低越好。

不可有意把喉咙打开，而是自然保持通开。

歌唱时，两片声带的靠拢要均匀，是处在恰当平衡狀态下振动发声的。

尖锐不良的声音，声带是处在被体肌和喉肌扯得过多。

虚弱或漏气的声音，声带是处在太松懈的肌制下了。

壮大而强悍的声音，声带是处在紧崩顶撑全身的体肌上。

大声吵雑的声音，声带是处在振动磨擦的不良状态下歌唱。

优秀的教导者，就是教到学生如何会做到，把两片声带協调，恰当靠拢振动发出美的声音。

用強撑或蛮劲的体肌，永远没有办法把气恰当運作，使声带振动发出美的声音。

歌唱时，音和音的平衡均匀是从起音时，字头淸纯，使两片声带巧合配而得来的。

过了配合时，声带发出的声会太紧，乾，窄，多雜声。

不及配合时，声带发出的声会虚弱，漏气声，沙哑又散的声。

真假声筒识的延述

真假声简识的延述。

简识谈了所谓真假声，我们再探讨为什么会有換声区的发生，和所谓真假声的一些关系，这样就会比较了解人的声音，发声的技术和为何会有所谓真假声的出现了！其实，不管什么代名词的说声也好，方便所谓容易辨别教学也好，只要不使大家越混淆误教就好。可是事实是这样么？

我们要了解歌唱或说话的声音都是由同一人，在同一个声带发出的，声帶在運用的过程中，声音如不在好的技术熟练控制下，是非常敏感且容易变动声音的，声音一变动，音色就变不同了，所以就会有了所说的真声和假声了，也更有许多人认為有所谓換声区之别了！由我的探讨经历告诉我，这种声音的变动，就是自己的发声技术还把握不好所至，一直到技术熟练后，这种变动的现象就没了，当然如你一不小心，它又会再发生了。所以说，会发生上述的变动声音，应该是因为那人的发声技术不到家所至，而使声音变动了。

更有一些声乐家认为，人的音域中，绝对是有一个区，就是所谓換声区，而這个＂区＂，他她们都认为：女，男高音，大概是在2F#,2G和2G#的音域。而男女低音，大概是在2C，2C#和2D的音域。

我的经验认为：声音的音域，从低到高，或高到低，都沒有所谓換声区，除非你的发声技术还不熟练，不然，每个音符都可成为換声的音或区！声音的音域，从低到高，每一个音符，应该是像珍珠用线串联而成，或像小提琴或二胡的弦线条一样，除非你拉弓的技术熟练，𣎴然声音就会呈现出不均衡和粗糙声了。当然，当我们在歌唱时，为了要表达歌的感情，你也可以把声音＂有意＂喊着喉咙唱，有意運用沙哑去表达，有意運用抖动的声音去表达，有意用所谓真假声或尖叫或虚弱漏气或鼻音去表达，䓁䓁⋯，记得，如你＂是刻意或有意用＂不尋常的方法去表达歌情，这也算是你真的会運用这种发声技术了，而是优是劣的发声技术就另当别论了！而这可要小心，可不能長期一直使用，不然声带可会受不了哦！

在学习发声时，认识呼吸是非常重要的。

＂学唱歌，呼吸的认识很重要，和大家分享呼吸運动的经历摘要＂

*呼吸是人本能自然活动的现象，只是人隨着不同的行态，节奏的快慢强弱重軽而呼吸自然跟随運作而已。

*用在歌唱的呼吸不是一般认为是所谓代名词，如丹田，胸，腹，或胸腹混合的呼吸法。歌唱的呼吸，是用动词，如叹气，弹气，持气或顶气䓁䓁动的運作的呼吸法发声。

*气是一切有生命生存，自然有呼吸的必须的要素，而呼吸在歌唱的动力是意力引领。

*选择怎样運动的气反射，配合＂声带恰当闭合＂发声唱歌，是优或劣的指导老师的分界线。

*叹气盘着横膈膜㞋射出的气，我认为是最理想的呼吸運动配合声带发声。

*肌肉被不良呼吸的方法阻挠，声音就会不流暢而滯呆。

*喉咙是被叹气反射出的气，而自然通𣈱的。

*口腔带着太多的气，声音就会被包着而暗淡，字也会不清。

*呼与吸气，在歌唱时，＂是呼气起音时，声带闭合恰不恰当的关键＂，而不是吸气多与少的原因，因为吸气是自然本能的现象。须要时，人就会本能自然多吸或少吸气。当然，平时就要常练习呼吸運动，使呼吸肌制更能应付歌唱时所须。

*唱歌是用意力支持声音，而不是用呼吸支持声音，意消则声失，而呼吸乃会在持续。

*呼吸是人的本能，在歌唱，气是声带的弦弓，在好的声位咬字清楚歌唱，就会展现出美声来。

*用叹气反射的呼吸法，声带才容易做到恰当闭合。

*歌唱时，要靠叹气反射的气流，气才能做到舒畅，体肌才自然而曲句才不滯呆。

*歌唱呼气用吹是不会有声音（只会听到漏气声），它是以语言神经唸字或言语引发声带恰当配合，才会産生歌声的。

*歌唱时，喉头是因配合叹出反射的气而自然通暢，它是万万不可刻意去打开喉咙或压低喉结的。

*无时无刻练习叹气成好习惯后配合发声，是必要的。###

2013年10月19日星期六

所谓真声与假声的简识

常常听到许多所谓歌唱家，声乐家，歌唱评判家，爱好歌唱的人也好，䓁䓁⋯䓁䓁人评论或说：某某，某某歌者用真声来唱歌，或用假声来唱歌，或用真假声音来唱歌。我不知道，说真假声者，究竟他她们会了解声音，对真假声的分辨和定义解释是怎样的没？或者说：一般说的人，只是憑听感而说出，或也只是跟着人云亦云说出，粗糙的大声是真声，較柔小的是假声呢？或根本自己也懵懵懂懂不知什么定义不定义啰！更可爱的是，有许多人会说：唱低时要用真声；唱高吋是要用假声。那唱不低不高时，不知要用什么声音来唱了，是不是用一半的真，和假声耒唱呢！那这一半的真和假声，又是怎样唱的声音呢？是不是所谓用混合声来唱呢？！

把人的自然的声音，搞得像黄鶯和乌鸦的声音都混淆了！

我的看法：声音本无真与假，只有在歌唱或说话时，声音自然不自然，声音清美不美，说话或歌唱时，完全脱离喉声的字词的嗓音。

从人体的解剖医学的证实了解，我们人有个会被气振动发声的自然声带，也有一个发不出声的假声带。自然的声带会发出声音，我们知道会真有声音；发不出声音的假声带，我们怎么可能把它说成假的声呢！如果说成假声，就䓁于没有声音了！是吗？

发声歌唱或说话时，声音处在不良的声位上，在歌唱或说话吋，带着重的喉音咬字。我称之为＂喉声＂在唱歌，而不是用所谓的＂真声＂唱歌！

一般人所说和了解的所谓假声，声音应该也是处于不良的声位上，在歌唱或说话时，帶着柔或弱或漏气的咬字声，我称之为虚声，而不是假声！

2013年10月11日星期五

拉长拍子的音，用心中的意，还是用腹肌支撑的力气較理想？

拉长拍子的音，用心中的意，还是腹肌支撑气息較理想？

常常听了好多的歌，都会有拉長拍子的声音，我们来探讨一下，究竟这拉長拍子的声音，你们认为採用：身体＂腹肌支撑气息＂去唱長音較好，还是運＂用心中的意＂去内听控制两片恰当接合的声带的声音較理想呢？为什么会較理想？

我先谈谈我的探寻的经历和大家分享：

1。拉长拍子的声音时，以心中内听，去控制两片恰当接合的声带的声音时，会較專注穏住，不让两片恰当闭合的声带离开而形成破声。

2。也較不会用身体的体肌，过于用力，使声音过强烈而太粗暴，肌肉生硬。

3。不必分心注意用較多的推气息和声带恰当的配合。

4。用心中的意，容易做到控制要强要弱，和均匀柔美的声音。

5。用意控制拉長音，气息就会隨意而生配合需求。

6。用意容易做到，＂把声音唱在气息上＂，也容易拉长音时不浪费气息和体力。

7。用意拉長拍子的尾音是弱的音，会㑰烟消云散般，舒服完整的结束。

8。用意拉長拍如果是强音的尾音要结束时，声音会感觉較感气势更澎湃。

另一种拉長拍的声音是弱的尾音时，如以持着气撑着，保持長拍拉声音，尾音总觉忽然断了不完美，我称之为，＂把声音唱在持力的肌肉上＂！这是我並不选用的！

# 我是选用：以意意着，延伸那两片恰合的声带的声音，而不以持着气去延伸声音！#

#拉不夠拍子，並不能说成，唱歌的尾音不好或不美。而真正好的軽声的尾音是，声音消失像烟消云散般，非常自然的消影踪！#

2013年10月10日星期四

外內耳听声音的分别。

你在外用耳朵听到别人的声音，会比较直接，而听自己讲话或唱歌的声音也一样，只是距离会較逺，也較不明顯，这是音响科学家证明而得的论据，所以当你发出声音时，你必须要从意识静心也要专心，从自己的唱歌在外的声音，轉向内在去学习听和感觉自己的声音发出时，和体内的肌制如何的配合恰当不恰当在運作啦！这要经过重复再重复的练习，才会漸漸感觉内听自己的声音越来越明显，声音和肌制的配合走向。

2013年10月8日星期二

声音的共鳴是被引领出来而不是裝造出来的。

声音的共鳴是被引领出来而不是製造出来的！

什么是共鳴？简单的解义：就是两个或以上的物体密度的频率都一样，当声音的发出的频率也是一样的频率时，就会引起互相的共振，这样就会引起声音倍数的增大了。人体全身就是一个共鳴箱，而这整个共鳴箱，就须要恰当有好的清纯起音，才能引领，发挥出自然好的声音的共鳴来，而不是刻意或裝腔去制造出的不好的共鳴耒！所以说：关键是，越优良的起音，才能引领发挥出越好的声音共鳴！

再说，一般人在歌唱时，所追求声音的共鸣，都是考虑先刻意製造共鳴腔体去达着好的共鳴耒，这样是无法取得好的共鳴声音的。我认為，应该是先注意，有否做到优良的起音发声，才能自然引领出好的声音和共鳴耒！这时就不需费太多的体力在唱歌了，也会取得事半功倍了！

一般上，共鳴域分为三个：

1。高区的头腔共鳴。

2。中区的口喉腔共鳴。

3。低区的胸腔共鳴。

上述的区域，都是隨着旋律高中低声音，自然起伏发生出共鳴的。

#请大家认清：凡能听到声音，就证实有共鳴了，而共鳴，我认为是有好有不好之分的。优良的共鳴声音，必须要配合清纯的起音所得，也是我们在歌唱时最渴望所要的。我们的整个身体就是一个共鳴箱，共鳴往往＂不是可以製造出来＂的，而是由＂优良的起音，从我们整个身体的共鳴箱被引领出来的＂！如能引领出好的共鳴，在歌唱时的声音，就如四両拨千斤的功効啦！，吉

美的声音的要求之我見。

发到美的声音条件及结果之我見。

毎个人在学唱时，都在强调学美声的发声技术，而这发到美的声音的要求又是怎样的呢？＂毎个人会对這个美的声音也有不同的定义和解释，＂至少自己也要懂得自己，对美的声音的基本观念，形成美声的结果是如何，要有自己具体的认知解述，才不论為盲从或人云亦云！这是我个人认为。这里我所谈的美的声音，只是人的纯声音的发声技术而言，没包括任何派系！本人对发到美的声音条件及结果有如下几点：

1。气息的運作，必须以叹气反射的運动，才不扯体肌，也才容易把声音像放在气息上唱歌。

2。字必须清楚的听到，且不帶喉音和鼻音。

3。能从極小声漸漸发到極强，从極强又能漸漸发到極弱的声音。

4。有非常优柔雅美的連贯音legato。

5。非常清而纯的起音。

6。因为起音清纯而自然引出㢠响宽圆的共鳴在全身环绕。

7。声位保持安定在嗅觉处的高位上。

8。可以隨着意发挥暗亮声音的色彩。

9。发出的声音没有雑声和極少颤抖，声线均匀平穩。

如大家能学到上述美的声音的发声技术，你也就可以，以这个发声技术的基础，用在唱任何的歌曲上，只是把不同曲風和曲味的须要，隨着熟巧的发声技术，演繹表现出耒就是。发声技术的基本功练足，选唱不同类别的歌曲就廣了，也觉有功力了。

未学发声歌唱前参考的问題和学习方向

未学发声歌唱前参考的问题和学习方向。

在探索或在学习声乐技术发声时，请常常提醒自己如何立好学习的方向？我提供几个学习发声问题的指南，作为大家来参考！

苐一：选择那一种＂運作（动词）气息＂，对发声，最能自如配合恰当闭合声带发到好的弹性声音？例如：叹气，弹气，持气⋯䓁䓁的动作用气。

第二：选择的声位，清楚指明在那里？

笫三：為什么要选择在那个地方？

第四：怎样证明那个地方发出声音最为理想？最好也提示示范！

第五：如何实践做到那个理想弹性的声音？

假如未去学习歌唱发声前，心中已先知道了一些明确的方向，就比较不会忙无头绪去学习发声歌唱了，同时也不会盲从选择声乐指导！这只是个人提示给未学而想学声乐技术者作参照的其中一个认识而已！

谈谈是字清帶口形，还是标准的口形带字清。

谈谈是字清帶口形，还是标准的口形帶出字清！

在学习声乐发声的过程中，傳统上的教导，常听到在练习发声时，都会把五个母音A，E，I，O，U，的口形，定出一个标准耒练习，(即A有A的口形标准，E有E，I有I，O有O，U有U的标准口形。)我认为这种所谓傳统标准定形的口形练习，去达到母音的字清，有粉末倒置的教学方法之疑！所以几乎常常听不到歌者，在歌唱时咬字的清晰！原因何在，我认为：

a。每个人的口形都不会相同。

b。為了要做到口形标准，常又会忽略了把字母唸到或咬到清楚。

c。为了要做到口形标准，常又会模糊或吞掉子音。

d。为了要做到口形标准，常以口形裝腔作式，而使字与声音听起来呆板。

e。为了要做到口形标准，常把要开始唱歌的字头的纯起音忽略掉。

f。為了要做到口形标准，对呼吸的流感和声响弱强都被影响。

g。为了要做到口形标准，你的歌情表达，常会被造口形的思维而受影响。

以上是我在探索中，认为不妥之处，我相信还有许多我没发现出来的缺点！

而先以自然把字唸清或咬词清楚，像平时不压喉般的说话，每个人不同的口形，就自然会隨＂同样的那个字＂而形成了！即，该有舌音的，或该有齿音的䓁䓁⋯的音，不同人的口形就会隨着＂同字＂自然发出了！

＂每个人的口形不一样，但唱出或要说出的字词的目的是一样的，所以我认为以训练字清而正音帶入不同的每个人的口形較好！＂像孩子自然跟说话淸𥇦而标准的父母学讲话，你就容易体会到字清帶自然的口形了。

#这就可证明：发到好的声音和清楚的字词，肯定口形就会自然隨着清楚好听的字音成形了！而标准的口形时时就不定，会发出字清和好声音了！#

谈谈字正腔圆，字清腔圆和发声技术关系简見。

谈谈字正腔圆与字清腔圆，和发声技巧上的看法简见。

字正：要想学，把字唸得标准，也即是学把字唸正音，你就必须找标准汉语掽音的老师学标准发字的正音了。

字清：是你已学到字的标准正音，在歌唱时，把正音的字唸清楚就是。清楚的字，有时並不那么标准的正音，因它带着重的家乡话的土字的音。这是我认为正音的字被唸歪或唸錯了，它和发声的技术，可以说：字的正或清楚，和发声技术好坏，应该把它看成两件不同，但都是在歌唱时互相有关連的亊来的。

从探讨的经验告诉我：歌唱发声的技术优良的话，字就容易咬或唸清楚，而腔也会生圆。但字唸得清楚或正音（白声），不表示就懂优良的发声技术。所以也可以说：优良的发声技术，才能産生腔圆。可是腔圆而字不清或白声，在歌唱中也是个缺点！同时也可说，发声的技术缺了一些要素！

所以：字正未必帶腔圆！

腔圆也未必就会做到字正或字清！

#要做到字正或清，而帶腔圆，就必须知道如何做到优良的技术发声法，包括说话和唱歌时也一样的要有优良的技术发声法！

那怎样的发声法，才能证明优良的发声技术呢？这又要由不同的声乐指导有不同的认识解释了！而我本人的认为则有下面几点構成共参考：

1。在歌唱时，字要像讲话时一样的清楚。

2。声音要均匀美感。

3。声音能傳逺。

4。声音可以从非常小声漸漸发到最强，再由最强漸漸发到最弱。

能做到上述四个缺一都不可的话，就能称为优良的发声技术了！

望指导发声技术者和学的人，都能以上述的结果为指南，了解自己的发声优劣作参考！

简述声带薄厚，体型共鳴箱和发声技术的关系。

简述声带薄厚，体型共鸣箱和发声技术的关系。

从物理和科知的角度看这问题：歌唱和体型，与声带的厚薄（高低音的分别）和体形的关系，我认为後者較逻辑性。天生高音的声带是薄的，如加上他她们的体形宽大（共鸣箱），又一定要有好的发声技术引出共鳴，他她们应该是属于歌劇型的男女高音了。如他她们的体型較小型的，应该是属于抒情的男女高音吧，这是我据理推理的！

天生低音的声带是厚的话，再加上宽或高大体型（共鳴箱），又一定要有好的发声技术引出共鳴，他她们应该是属于男女低音吧！如体型較没那么高大型，他她们应该属于男或女中音，或中低音吧。所以我认为声带和体型，加上好的发声枝术，而不是以歌唱和体型相关連作为根据，比较合逻辑！当然，有些情况比较特殊，那就另当别论了。

到目前為止，科技虽然发达，可以知道声带的厚薄，可是也非常不容易去断定真正的标准！唯有靠真正优良的发声技术老师，在发声技术不裝腔下，也就是说，在发声不拉扯自然的情况下，去＂听感＂而定了！这大概是艺术和科学的分别处吧！

还有一奌要補充的就是：一般人认为，不能唱高些音就以为自己是属于低音的声音。那是不確实的，这是因为大部份的人没有经过好的发声技术指导的关系啦！好的指导会教到你发到高的音，但你不一定是位高音者，你还是先要了解，你声带的本质是薄或是厚的，和上面所述作参考！

2013年9月27日星期五

美的声音要则

毎个人在学唱时，都在强调学美声的发声技术，而这发到美的声音的要求又是怎样的呢？＂毎个人会对這个美的声音也有不同的定义和解释，＂至少自己也要懂得自己，对美的声音的基本观念，形成美声的结果是如何，要有自己具体的认知解述，才不论為盲从或人云欲云！这是我个人认为。这里我所谈的美的声音，只是人的纯声音的发声技术而言，没包括任何派系！本人对发到美的声音条件及结果有如下几点：